Marie-France Boisvert

BIOGRAPHIE: 

Marie-France Boisvert est née en 1976, au Saguenay-Lac-Saint-Jean, au Québec. En 1997, elle a obtenu un premier BAC en Communication Graphique à l’Université Laval de Québec puis, en 2004, un second BAC Interdisciplinaire en Art à l’Université du Québec à Chicoutimi pendant lequel elle étudie également l’enseignement des arts et obtient la Bourse CRÉPUQ pour une coopération interuniversitaire avec l’École des Beaux-Arts de Nantes en France. En 2008, Boisvert termine une Maitrise en création à cette même université du Québec (UQAC).

Depuis, Marie-France Boisvert cumule prix et mentions, devient membre professionnel du RAAV et expose dans différents lieux reconnus tels que le Centre National d’Exposition de Saguenay et le Musée Amérindien de Mashteuiatsh. Le rayonnement de son art dépasse les frontières canadiennes. En effet, son travail pictural et sculptural est représenté dans plusieurs galeries et événements, non seulement au Canada, mais aussi aux États-Unis et en Europe, et figure dans plusieurs collections privées et corporatives.

Approche artistique: 

Boisvert élabore sa démarche par une approche métaphorique et ludique. Dans son ensemble, le travail de l’artiste s’articule autour d’une sémantique de jeu et d’équilibre. La peinture, souvent étalée en de multiples couches d’aplats, donne l’impression que le sujet est suspendu, et place le spectateur comme témoin d’un moment saisi et figé dans le temps. Se dégage de l’œuvre une atmosphère intemporelle issue du croisement dynamique entre ombres et lumières, nuances tonales et couleurs vives. Marie-France Boisvert est une artiste multidisciplinaire œuvrant en sculpture et en peinture. Elle avantage principalement l’acrylique comme médium. Pour elle, l’utilisation des nuances neutres, les blancs et les valeurs de gris, font référence aux souvenirs. S’échafaudent ensuite les couleurs, d’abord comme un balbutiement, puis s’affirmant de plus en plus jusqu’à incarner elles-mêmes la forme dans un tout. Figures humaines ou plus souvent enfants aux visages anonymes se retrouvent au centre des thèmes récurrents que Boisvert favorise : l’envol, l’espoir, l’édification. Et, gravitant tout autour, ballons, cubes, origamis, autant d’objets tirés des souvenirs affectifs et des jeux d’enfants qui ont meublé les premières années de l’artiste, donnent une signification particulière à la composition.

Ainsi, Boisvert donne autant d’importance aux vides qu’aux pleins dans l’espace de la toile. Pour l’artiste, les vides autour deviennent l’écrin et subliment le sujet. L’artiste veut éviter la surcharge visuelle. La simplicité des formes, les horizons épurés, les morceaux de couleurs assemblés tels des casse-têtes, sont érigés de manière à exposer le thème de sa création dans sa plus grande fragilité.